В наше время значение слова «Голливуд» знают во всех концах земли. Зрелища, которые они устраивают на экранах, привлекают всех ценителей киномастерства. Голливудский кинематограф без сомнения является лидером среди своих «коллег». Но нередко понятие «американский кинематограф» и «Голливуд» объединяют. И это большая ошибка. Американское кино - это не только огромная киноиндустрия Голливуда, но и развитая система независимого кино. Это кино, производимое энтузиастами без вмешательства крупных кинокомпаний, которые их просто не поддерживают. С одной стороны, это означает меньшие бюджеты, с другой стороны — меньшее давление на режиссёров. Это кино обычно небогатое, поскольку продюсеров кинематографистам приходится искать самим (а нередко приходится вкладывать и собственные деньги). Однако в США и Канаде независимое кино довольно популярно. Кроме того, оно заслужило и мировое признание, не раз побеждая на международных киноконкурсах и фестивалях, и породило ряд крупных современных авторов. Видными представителями современного независимого американского кино являются Вуди Аллен, Джон Малкович, Майкл Мур, Джим Джармуш, Дэвид Линч, Джоэл и Этан Коэны.

Голливудский кинематограф безусловно является самым популярным в мире. Голливуд имеет значительное влияние и на кинематограф других стран. Не секрет, что именно голливудские фильмы задают моду во многих жанрах кино. Они же являются определяющими и в выборе сюжета, и в подборе ансамбля актёров, и в создании имиджа фильма для рекламной кампании. Нынче этой киноимперией правда таки диктуется мода кино. Ежегодно она выпускает тысячи фильмов. А это уже нечто!

А начиналось все с небольшого участка земли в окрестностях маленького городка Лос-Анджелес (сейчас, когда он далеко уже не маленький, это звучит достаточно забавно). Его в 1886 году приобрело скромное семейство американских переселенцев Уилкокс. Дейда Уилкокс предложила назвать это место «Голливудом». Почему? От слов «holly» - остролист и «wood» - лес. От вам и получилось «Hollywood». Знали б они тогда о том, к чему привело это их приобретение, соседствовавшее с немецкими крестьянами и резервацией индейцев. Жизнь плыла своим ходом. Вскоре супруги Уилкокс решили сдавать землю в аренду, и где-то к 1903 году постепенно их ранчо утонуло в глубине нового поселка, который потом был удостоен чести присоединиться к Лос-Анджелесу на правах пригорода.
В то время, рожденное братьями Люмьер, кино все больше и больше покоряло сердца романтиков, которые мечтали воплотить свой мир иллюзий в видимую картину. Не обошло оно и полковника Уильяма Н. Зелинга, который и заложил первые камни фундамента для постройки огромной империи кино в Голливуде. Он выкупил у Уилкоксов часть земли для филиала своей чикагской кинокомпании.

Хотя все его действия и были законными, но без препятствий ему не удавалось поработать над своим любимым делом. Впрочем, как всегда бывает в жизни. В 1907 году 1907 году в Америке прошла волна постоянных споров относительно прав собственности на проекционную аппаратуру. Так называемая «патентная война» привела к запрету относительно открытия на территории Лос-Анджелеса и его окрестностях никельодеонов. Причиной было то, что в таких полуподпольных кинотеатрах, где за вход платили 5 центов (по-английски «никель», «одеон» - театр), крутились ворованные фильмы на нелицензированной технике. Вот и пришлось муниципалитету Лос-Анджелеса вести борьбу с этим неспокойным явлением.
Но как бы там не было, интерес к кино не уменьшался, а наоборот возрастал. В 20-ые годы на юге Калифорнии, в районе уже знакомого нам городка Голливуд была создана и начала стремительно развиваться киноиндустрия Америки. В то время интерес к кино в Америке развивался параллельно заселению страны потенциальными зрителями. Например, в 1907 году только из Европы в Америку приехало 1 285 000 человек, что дало новый сильный толчок развитию кинематографа. Именно эмигранты сделали потрясающий вклад в развитие киноиндустрии страны. Многие из них стали великими режиссерами и продюсерами, которых хорошо помнит история кино и до наших дней, а их работы стали классикой мирового кино. Кто это? Одними из них были основатели крупнейших киностудий страны: Адольф Цукор (Венгрия), начинавший свою карьеру в качестве подмастерья у меховщика, основал «Paramount»; Карл Лемль (Германия) — торговал одеждой, основал «Universal», братья Уорнер (Польша) — рекламировали велосипеды, основали «Warner Brosers», Луис Б. Майер (Россия, Минск) — промышлял перепродажей металлолома, основал «Metro-Goldwin-Mayer». Кстати, остановимся на последней. Почему? Потому что она на протяжении 30 с лишним лет была ведущей студией в Голливуде. А это, согласитесь, стоит внимания.

Но начнем мы не из Майера, а с выходца из еврейской семьи Сэмуэля Геблица (Sachmuel Gelbfisz). Этот человек был одним из самых удачливых беженцев из Восточной Европы. Родился он в Варшаве в 1892 году. Его, совсем еще молодого, вынудила судьба покинуть родину, и бежал вначале в Лондон, а затем в Нью-Йорк. Обстоятельства сложились так, что ему пришлось даже изменить свое имя на Сэмюэл Голдфиш (Samuel Goldfish).

Так в 1913 году его жизненная дорога легла на американскую землю и остановилась в Калифорнии, где он и освоил новую профессию, связанную с технологией производства движущегося кино.

Свою кинодеятельность он начал вместе с двумя его одномышлениками (Эдгар и Арчибалд Селвин - Edgar и Archibald Selwyn). Вскоре он снова сменил свое имя на американское – Голдвин (он объединил первый слог своей старой фамилии GOLDfish с последним слогом фамилии своих партнеров SelWYN). А в 1925 году, вместе с уже известным нам русским эмигрантом Льюисом Мэйером (Louis B. Mayer) Сэмюэл Голдвин основал студию Metro-Goldwyn-Mayer, которая доминировала в Голливуде, как мы уже упоминали, около 30-ти лет.

Что касается системы звезд, то ее в американском кино не было. Имена актеров и актрис нигде не упоминались. Все были скрытые под псевдонимами. В марте 1910 года ситуацию изменил Карл Лемль и заключил договор с актрисой Флоренс Лоуренс. После этого постепенно под влиянием специалистов кинобизнеса одна за другой стали появляться звезды, у каждой из которых было свое экранное амплуа. Сам институт звёзд в голливудском кино начал возникать примерно в 1920-х годах и сформировавшись в 1930-х достигнул полного рассвета в 1940-х и 1950-х. Звёзды казались зрителям идеалами. Будущих звёзд специально готовили на курсах при самих киностудиях. Огромная пиар-индустрия при крупных киностудиях специально работала над созданием и поддержанием имиджа звёзд. Жёлтая пресса зорко следила за каждым шагом актеров, рассказывая о всех происшествиях в их жизни и об их эксцентричных выходках, которые таким образом проверяли границы своей популярности.

Историю мирового кинематографа невозможно представить без двух величайших звезд эпохи зарождения Голливуда - Мэри Пикфорд (Mary Pickford) и Дугласе Фербенксе (Douglas Fairbanks). Это были самые яркие звёзды Голливуда. На их долю досталась такая популярность, которую даже сегодня не с чем сравнить.

Настоящее имя Мэри Пикфорд было Gladys Smith, она родилась в 1893 году в Канаде, в городе Торонто. Дебютировала на сцене театра в возрасте 7 лет. Её называли "Возлюбленная всей Америки" (America's Sweetheart). Мировую известность получил сложившийся в её исполнении образ молодой, наивной, добродетельной девушки-подростка, американской "золушки". В течении 20 лет внешность этой замечательной актрисы хранила юношескую невинность и чистоту, что сыграло для нее огромную роль как для актрисы.

Годы её творчества совпали с теми самыми годами, когда происходило формирование американского кинематографа. И Мэри Пикфорд была в числе важнейших его творцов. Первая американка, заработавшая миллион долларов за один год, деловая женщина уникального ума и прозорливости. Она была одна из первых, кто понял, что такое кино и какая его роль. Она была очень проницательна и умна и чувствовала, что Голливуд – это будущий лидер кинематографа. Не зря ее называли "самой светлой головой Голливуда", имея в виду отнюдь не ее золотистые локоны.

Вторая звезда того времени - Дуглас Фэрбенкс (настоящее имя Дуглас Элтон Ульман - Douglas Elton Ulman). Он родился в 1883 году в Денвере, штат Колорадо. Уже с детства его привлекал театр. По некоторым сведениям, он впервые вышел на сцену в возрасте 12 лет. С 1902 выступал на Бродвее и к 1910 году завоевал положение одного из ведущих актеров театра, стал живым олицетворением «идеального американца» — молодого, активного, готового покорить весь мир романтика. В 1915 Фэрбенкс отправился из Нью-Йорка в Голливуд, где состоялся его экранный дебют. Знаменитая улыбка и впечатляющее атлетическое сложение сделали Фэрбенкса одним из самых популярных актеров эпохи. Особую известность ему принесли такие фильмы, как Три мушкетера (The Three Musketeers), Багдадский вор (The Thief of Bagdad), Железная маска (The Man in the Iron Mask) и Знак Зорро (The Mark of Zorro).

Две голливудские звезды достигли огромных высот. И, как часто случается, в 1920 году Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд поженились. Их особняк Pickfair еще долго оставался самым большим и самым престижным особняком в Beverly Hills. В 20-30 годы в Pickfair даже снимались сцены некоторых фильмов.Быть приглашённым на приём в этот особняк считалось особой честью. Газеты и кино-альманахи сообщали буквально о каждой подробности, касающейся гостей Pickfair.

В конце 60-ых годов произошел развал студийной системы. С того времени начался новый (современный) этап в голливудском кино. Интерес к традиционным, шаблонным студийным фильмам с участием звёзд неуклонно падал, и многие даже крупные киностудии были поставлены на грань разорения. Студийные боссы недоумевали о том, какое кино хочет видеть зритель. Начались эксперименты. Среди молодых режиссёров, которым был дан шанс продемонстрировать свои способности, оказались Джордж Лукас, Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола, Брайан Де Пальма. И именно эта группа режиссёров сформировала современный кинематограф в том виде, в каком он вошёл в XXI век. Их фильмы в конце 1960-х и в начале 1970-х имели огромный успех. Благодаря именно им и возникло слово «блокбастер». Руководители больших студий стали доверять молодым режиссёрам. Более того, приглашать их для съёмок стало модно и выгодно. Ведь они, выйдя из киношкол и маленьких студий, умели укладываться в очень небольшие бюджеты.

Что касается института звезд, то в 70-ых годах, с крушением студийной системы и зарождением современного голливудского кинематографа, интерес к звёздам начал приобретать другой оттенок: звёзды стали ближе и они уже не казались недосягаемыми. С другой стороны, звёзды становились гораздо более самостоятельными и, в конце концов, к 1980-м годам полностью освободились от контроля киностудий и стали сами формировать свой имидж и даже сами выбирать репертуар фильмов, в которых они будут играть. А к 1990-м годам самостоятельность звёзд достигла такого масштаба, что не было преувеличением сказать, что во многом они сами диктуют стиль и направление развития кинематографа, выбирая те или иные фильмы, появление в которых сразу приносит фильмам популярность и высокие кассовые сборы. Таким образом ситуация кардинально изменилась по сравнению с 1940-ми годами: киностудии лишь предлагают материал для звёзд, а звёзды, гонорары которых достигли заоблачных вершин, выбирая тот или иной фильм для съёмки, как раз и задают этим направление развития целых жанров.

Вот так и родилась империя кино. Теперь это крупнейшая в мире киноинустрия, сосредоточенная в городке Голливуд, около Лос-Анджелеса, штат Калифорния. На территории этого городка в наши дни находятся офисы и съёмочные павильоны крупнейших кинокомпаний США. Ежегодно в Голливуде создаются тысячи фильмов — это настоящий отлаженный конвейер. Ещё одна отличительная особенность этой кинематографической школы — необычайное искусство создавать спецэффекты. Именно спецэффектам обязаны своим успехом большинство голливудских блокбастеров.

Голливуд является лидером мирового кинематографа. В мире кино есть большое количество названий, подражающих слову Голливуд:

Болливуд — киноиндустрия, базирующаяся в Бомбее, Индия
Велливуд — киностудия в Веллингтоне, Новая Зеландия
Вэллейвуд — киноиндустрия Уэльса
Дхаливуд — киноиндустрия Бангладеш, базирующаяся в городе Дакка (Dhaka)
Долливуд — название парка развлечений, владельцем которого является певица кантри Долли Партон
Колливуд — киноиндустрия, базирующаяся в городе Ченнаи (Мадрас), Индия
Лолливуд — киноиндустрия Пакистана, базирующаяся в Лахоре
Молливуд — малайская киноиндустрия в Индии
Молливуд — также может обозначать мормонскую киноиндустрию в штате Юта, США
Нолливуд — киноиндустрия Нигерии
Полливуд — киноиндустрия фильмов на языке пашту, базируется в Пешаваре, Пакистан
Северный Голливуд — киноиндустрия Канады
Толливуд — киноиндустрия фильмов на языке телугу, базируется в штате Андра-Прадеш, Индия
Толливуд — также может обозначать бенгальскую киноиндустрию в Толигунге, Индия
Тролливуд — киноиндустрия в Трольхеттене, Швеция
Холлихаммар — киноиндустрия в городе Хальстахаммар, Швеция
Чолливуд — перуанская киноиндустрия

Из огромного списка голливудских режиссеров можно выделить таких, как Вуди Аллен, Клинт Иствуд, Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе, Фрэнсис Форд Коппола, Спайк Ли, Брайан де Пальма и другие. Среди актеров стоит упомянуть такие личности, как Мар лон Брандо, Дензел Вашингтон, Роберт де Ниро, Клинт Иствуд, Дарен Китон, Пол Ньюмен, Джулия Робертс, Барбара Стрейзанд, Харрисон Форд, Том Круз, Бред Питт и другие.

Что ж, популярность голливудских фильмов говорит сама за себя!

Легенды Голливуда (продолжение)

Джоан Кроуфорд (Joan Crawford)
23 марта 1905 г. (Сан-Антонио, штат Техас, США) - 10 мая 1977 г. (Нью-Йорк, США)
Актриса немого и звукового кино, обладательница премии «Оскар» за роль в фильме «Милдред Пирс» (1945), удостоена звезды на Голливудской аллее славы. Была замужем 5 раз. Скончалась от рака. Среди известных киноработ: «Наши танцующие дочери» (1928), «Недотрога» (1929), «Гранд-отель» (1932), «Сэйди Макки» (1934), «Только без дам» (1935), «Любовь на бегу» (1936).

Фото:

Барбара Стэнвик (Barbara Stanwyck)
16 июля 1907 г. (Нью-Йорк, США) - 21 января 1990 г. (Санта-Моника, штат Калифорния, США)
Лауреат премий «Золотой Глобус» и «Emmy Award», четырежды номинантка премии «Оскар»: (1938, 1942, 1945, 1949). Была замужем дважды.
Среди известных киноработ: «Стелла Даллас» (1938), «Огненный шар» (1942), «Двойная страховка» (1945), «Извините, вы ошиблись номером» (1949).

Фото:

Клодетт Колбер (Claudette Colbert)
13 сентября 1903 г. (Сен-Мандэ, Иль-де-Франс, Франция) - 30 июля 1996 г. (Спейстаун, Барбадос)
Одна из ведущих комедийных актрис 1930-х годов, обладательница премии «Оскар» за роль в фильме «Это случилось однажды ночью» (1935) и номинантка на нее (1936, 1945). Была замужем дважды.
Среди известных киноработ: «Клеопатра» (1934), «Частные миры» (1936), «С тех пор как вы ушли» (1945).

Фото:

Легенды Голливуда (продолжение)

Грейс Келли (Grace Kelly)
12 ноября 1929 г. (Филадельфия, штат Пенсильвания, США) - 14 сентября 1982 г. (Монако) Номинантка премии «Оскар» за роль в фильме «Могамбо» (1953) и ее обладательница за роль в фильме «Деревенская девушка» (1954). Супруга князя Монако Ренье III. Погибла в автокатастрофе в возрасте 52 лет. Среди известных киноработ: «Ровно в полдень» (1952), «В случае убийства набирайте "М"» (1954), «Окно во двор» (1954), «Поймать вора» (1955).

Фото:

Джинджер Роджерс (Ginger Rogers)
16 июля 1911 г. (Индепенденс, штат Миссури, США) - 25 апреля 1995 г. (ранчо «Mirage», штат Калифорния, США) «Королева мюзикла» и обладательница премии «Оскар» за роль в фильме «Китти Фойл» (1940) стала наиболее известна благодаря совместным выступлениям в паре с Фредом Астером (Fred Astaire). Была замужем 5 раз.
Среди известных киноработ: «Полет в Рио» (1933), «42-я улица» (1933), «Потанцуем?» (1937).

Фото:

Мэй Уэст (Mae West)
17 августа 1893 г. (Бруклин, Нью-Йорк, США) - 22 ноября 1980 г. (Лос-Анджелес, штат Калифорния, США) Актриса, драматург, сценарист и секс-символ вошла в историю, как одна из самых скандальных звезд своего времени, известная своими перформансами и шутками на грани приличия. Была замужем дважды. Среди известных киноработ: «Она была неправа» (1933), «Я - не ангел» (1933), «Она обошлась с ним нечестно» (1933), «Красавица девяностых» (1934), «Поездка в город» (1935), «Клондайк Энни» (1936), «Моя маленькая гаичка» (1940)

Фото:

«Доктор Ноу» / «Dr. No» (1962)
Главная роль: Шон Коннери (Sean Connery)
Режиссер: Теренс Янг (Terence Young)
Бюджет и кассовые сборы: $1,9 млн / $59,57 млн
Саундтрек: Monty Norman - James Bond Theme

Фото:

«Из России с любовью» / «From Russia with Love» (1963)
Главная роль: Шон Коннери (Sean Connery)
Режиссер: Теренс Янг (Terence Young)
Бюджет и кассовые сборы: $4 млн / $78,89 млн
Саундтрек: Matt Monro - From Russia With Love

Фото:

«Голдфингер» / «Goldfinger» (1964)
Главная роль: Шон Коннери (Sean Connery)
Режиссер: Гай Хэмилтон (Guy Hamilton)
Бюджет и кассовые сборы: $6 млн / $124,88 млн
Саундтрек: John Barry - Main Title: Goldfinger

Фото:

«Шаровая молния» / «Thunderball» (1965)
Главная роль: Шон Коннери (Sean Connery)
Режиссер: Теренс Янг (Terence Young)
Бюджет и кассовые сборы: $10,6 млн / $141,2 млн
Саундтрек: John Barry - 007

Фото:

«Живешь только дважды» / «You Only Live Twice» (1967)
Главная роль: Шон Коннери (Sean Connery)
Режиссер: Льюис Гилберт (Lewis Gilbert)
Бюджет и кассовые сборы: $19,5 млн / $111,58
Саундтрек: Nancy Sinatra - You Only Live Twice

Фото:

«На секретной службе Ее Величества» / «On Her Majesty`s Secret Service» (1969)
Главная роль: Джордж Лезенби (George Lazenby)
Режиссер: Питер Р. Хант (Peter R. Hunt)
Бюджет и кассовые сборы: $12 млн / $81,97 млн
Саундтрек: John Barry - On Her Majesty`s Secret Service

Фото:

«Бриллианты навсегда» / «Diamonds Are Forever» (1971)
Главная роль: Шон Коннери (Sean Connery)
Режиссер: Гай Хэмилтон (Guy Hamilton)
Бюджет и кассовые сборы: $17,2 млн / $116 млн
Саундтрек: Shirley Bassey - Diamonds Are Forever

Фото:

«Живи и дай умереть» / «Live and Let Die» (1973)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Гай Хэмилтон (Guy Hamilton)
Бюджет и кассовые сборы: $17 млн / $126,37 млн
Саундтрек: George Martin - Whisper Who Dares

Фото:

«Человек с золотым пистолетом» / «The Man with the Golden Gun» (1974)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Гай Хэмилтон (Guy Hamilton)
Бюджет и кассовые сборы: $17 млн / $97,57 млн
Саундтрек: Lulu / John Barry / D. Black - The Man With the Golden Gun

Фото:

«Шпион, который меня любил» / «The Spy Who Loved Me» (1977)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Льюис Гилберт (Lewis Gilbert)
Бюджет и кассовые сборы: $34 млн / $185,44 млн
Саундтрек: Marvin Hamlisch - Nobody Does It Better

Фото:

«Лунный гонщик» / «Moonraker» (1979)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Льюис Гилберт (Lewis Gilbert)
Бюджет и кассовые сборы: $71 млн / $210,3 млн
Саундтрек: John Barry - Main Title: Moonraker

Фото:

«Только для твоих глаз» / «For Your Eyes Only» (1981)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Джон Глен (John Glen)
Бюджет и кассовые сборы: $68 млн / $195,31 млн
Саундтрек: Bill Conti - Runaway

Фото:

«Осьминожка» / «Octopussy» (1983)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Джон Глен (John Glen)
Бюджет и кассовые сборы: $67,5 млн / $187,49 млн
Саундтрек: John Barry - Bond At The Monsoon Palace

Фото:

«Вид на убийство» / «A View to a Kill» (1985)
Главная роль: Роджер Мур (Roger Moore)
Режиссер: Джон Глен (John Glen)
Бюджет и кассовые сборы: $70 млн / $152,43 млн
Саундтрек: Duran Duran - A View to a Kill

Фото:

«Искры из глаз» / «The Living Daylights» (1987)
Главная роль: Тимоти Далтон (Timothy Dalton)
Режиссер: Джон Глен (John Glen)
Бюджет и кассовые сборы: $80 млн / $191,28 млн
Саундтрек: John Barry - Exercise At Gibraltar

Фото:

«Лицензия на убийство» / «Licence to Kill» (1989)
Главная роль: Тимоти Далтон (Timothy Dalton)
Режиссер: Джон Глен (John Glen)
Бюджет и кассовые сборы: $82 млн / $156,16 млн
Саундтрек: Michael Kamen - His Funny Valentine

Фото:

«Золотой глаз» / «Golden Eye» (1995)
Главная роль: Пирс Броснан (Pierce Brosnan)
Режиссер: Мартин Кэмпбелл (Martin Campbell)
Бюджет и кассовые сборы: $108 млн / $348,9 млн
Саундтрек: Tina Turner - Golden Eye

Фото:

«Завтра не умрет никогда» / «Tomorrow Never Dies» (1997)
Главная роль: Пирс Броснан (Pierce Brosnan)
Режиссер: Роджер Споттисвуд (Roger Spottiswoode)
Бюджет и кассовые сборы: $210 млн / $339,34 млн
Саундтрек: Sheryl Crow - Tomorrow Never Dies

Фото:

«И целого мира мало» / «The World Is Not Enough» (1999)
Главная роль: Пирс Броснан (Pierce Brosnan)
Режиссер: Майкл Эптид (Michael Apted)
Бюджет и кассовые сборы: $220 млн / $361,83 млн
Саундтрек: Garbage - The World is Not Enough

Фото:

«Умри, но не сейчас» / «Die Another Day» (2002)
Главная роль: Пирс Броснан (Pierce Brosnan)
Режиссер: Ли Тамахори (Lee Tamahori)
Бюджет и кассовые сборы: $240 млн / $431,97 млн
Саундтрек: Madonna - Die Another Day

Фото: